III.- Allegro vivace
Juan Francisco Castillo Monreal, Piano
(*) Estrena a
Espanya
----------------------------------------
ORQUESTA SIMFÒNICA LIRA
SAGUNTINA
Ramón Zacarías Cerdá Ramón, Director
La
Orquesta de la Sociedad Musical Lira Saguntina nace en 1986 siendo inicialmente
una agrupación de cámara y como resultado de la incorporación de la enseñanza
de instrumentos de cuerda, un año antes, a la escuela de música de la Sociedad.
El tesón y la ilusión de un grupo de jóvenes músicos y el esfuerzo de la propia
Sociedad Musical Lira Saguntina persiguen con los años una superación continua
del nivel interpretativo y amplían la plantilla, lo que permite, al añadir
instrumentista de vientos procedentes de la cantera de la sociedad, una
configuración como orquesta clásica y posteriormente como agrupación sinfónica.
Cuantiosos han sido los conciertos ofrecidos en distintas ciudades de nuestra
comunidad, en el resto del país y en el extranjero (Italia y República Checa),
grabaciones para RNE y un amplio repertorio camerístico, sinfónico y coral, en
colaboración con la Coral de la Lira Saguntina y otras muchas agrupaciones
corales y solistas. La formación se ha movido entre lo más variados estilos y
épocas de la música, interpretando música que va desde Bach, Haydn, Mozart,
Beethoven, Schubert hasta Strauss, Borodin, Sibelius, Rachmaninoff o
Schostakovich, sin olvidar los compositores españoles como Rodrigo, Blanquer,
Asins Arbó, Turina, Serrano o Chapí. Entre sus miembros ha contado con
excelentes solistas de cuerda, viento, piano y voz. En las últimas temporadas y
bajo la batuta de su actual director, cabe destacar la colaboración de los
solistas: Marta Bazantova, Raúl Arias, Omar Vilata, Mario Navarro, Enrique
Cárcel, Manuel Tarazona, Felipe Belmonte, Pau Antoni, Daniel Crespo, Juan A.
Gamón, Livia C. Cerdá, Anna Sowanna-Takeda, Hilario Segovia Badía, entre otros.
Entre sus directores invitados cabe resaltar a Enrique García Asensio, José
Solá Palmer y Yoshikazu Fukumura.
Sus
directores titulares has sido: Salvador Prades Pérez (1986-1992), Juan Antonio
Ros Navarro (1992-2009), David Gómez Ramírez (2009-2016), Pere Molina-González
(2016-2019) y desde octubre de 2019 se hace cargo de la Orquesta su actual director
Ramón Zacarías Cerdá Ramón.
El
11 de Junio de 2022 celebra su concierto 300 junto a los 5 directores de la
agrupación
Ramón Zacarías Cerdá
Ramón
Nace en Valencia el 5 de Mayo de 1979.
Comienza sus estudios musicales de violín en la Sociedad Musical Lira Saguntina
de la mano de Don Salvador Prades. Mas tarde ingresa en el Conservatorio
Profesional de Música de la Vall D’Uixò, donde cursa con los profesores Jordi
Fabregat y Francisco Aguilar, alcanzando el titulo de profesor en la
especialidad de violín con las máximas calificaciones. Ha ampliado estudios con
Sergio Furió y Michael Tomas.
Forma parte de la Orquesta de la
Sociedad Musical Lira Saguntina desde 1992. Asimismo, ha trabajado en distintas
agrupaciones de cámara y sinfónicas como la Orquesta de Albalat dels Tarongers,
Orquestra de L’Horta Nord, el cuarteto Arsis Camerata y la Orquesta filarmónica
de la Universidad de Valencia. Con ellas ha estado bajo la batuta de directores
como Juan Ros, Cristobal Soler o Joan Enric Lluna.
Es
licenciado en Físicas por la Universidad de Valencia. En la actualidad
compagina su actividad en esta materia con la docente en la Sociedad Musical
Lira Saguntina. Desde su fundación hasta la temporada 2015-2016 ha compartido
la tarea formativa de la Jove Orquestra junto con Antonio Benedito. Desde la
temporada 2016-2017 se hace cargo en solitario de la dirección de la misma.
Estrenó
el 29 de Abril de 2006 en el Palau de la Música de Valencia, junto a la
Agrupación Musical de Alfara del Patriarca, El muñeco de trapo de David Gómez
Ramírez.
Funda
en octubre de 2011 el Cuarteto Morvedre para cubrir sus nuevas inquietudes
musicales en el terreno de la música de cámara. Desarrolla su actividad en el
ámbito de la Comunidad Valenciana realizando concierto para distintos
ayuntamientos en ciclos que estos organizan. Cabe destacar la participación en
el ciclo de “Música als barris” del ayuntamiento de Valencia. Ofrece conciertos
en escuelas con el fin de difundir la música entre los más jueves.
Crea
en 2013 la Orquesta de Cámara “Morvedre” como formación esencialmente de
cuerda, formada por profesionales de toda la comarca del Camp de Morvedre. La
agrupación surge de la idea de los miembros del “Cuarteto Morvedre” de ampliar
su repertorio de cámara. Para ello se crea esta orquesta con instrumentistas
con amplia experiencia en este tipo de música. La agrupación cuenta con una
plantilla estable de 10 músicos, pudiendo variar en función del repertorio
elegido para cada concierto. Un punto fuerte del proyecto, es la invitación de
diferentes solistas para compartir con la orquesta diversos repertorios. Han
actuado solistas como la soprano Elia Casanova, la cellista Livia C. Cerdá, el
oboe Juan Antonio Gamón o el flautista Daniel Crespo. Los programas a
interpretar abarcan un amplio abanico que va desde el barroco hasta
compositores de nuestros días, sin dejar de lado la música de compositores
valencianos.
En
Octubre de 2019 asume la dirección de la Orquesta Sinfónica Lira Saguntina
Juan Enrique Canet
Concert per a piano Op. 54
El “Concerto per Pianoforte e Orchestra Op. 54” de
J.Enric Canet està dedicat al pianista alacantí Jesús Gómez, que va ser qui el
va estrenar a Hanoi, amb l'orquestra de la “Vietnam National Opera and Ballet”
(VNOB) dirigida per David Gómez Ramírez , el 14 d'abril de 2017.
Seccionat, segons la tradició clàssic-romàntica, en tres
moviments: Allegro moderato, Adagio i Allegro Vivace. En tots tres trobem
cadències del solista.
Obra escrita en un llenguatge harmònic neo-romàntic i si
se'm permet l'expressió – extemporani. S'utilitzen els recursos estructurals i
expressius que proporciona la polarització tonal, tan denunciada per alguns i
que ens remet als frescos simfònics dels compositors del nacionalisme romàntic
rus o del realisme soviètic dels segles XIX i XX.
S'observa en l'escriptura pianística la prevalença del
lirisme enfront del virtuosisme , sense que això signifique un abandó de la
pulsió rítmica necessària en els moviments ràpids. D'altra banda, la paleta
orquestral i els recursos instrumentals derivats de la seua utilització,
delaten l'adscripció voluntària i entusiasta a l'escola de Rimsky Korsakov.
El resultat és una obra eclèctica allunyada de la freda
experimentació, que ben bé pot servir per a desembafar les oïdes de l'excessiva
especulació musical actual.
Juan Francisco Castillo Monreal
Natural de Sagunt, va estudiar oboé i piano en el Conservatori de València, on va obtindre
els títols de
professor de Solfeig i Teoria de la música, de
Oboé, de Piano, i de Música de Cambra.
En 1993 va realitzar el curs internacional de música "Pianista José
Iturbi" de València, becat per la Diputació
Provincial.En 1994 inicià la seua carrera professional en
la docència en el
Conservatori Professional "Mestre Tárrega" de Castelló, com a professor de Cor, Conjunt vocal, i Conjunt instrumental, desprès destinat a Elx com a professor de piano,
on durant dos cursos sigué coordinador del
Conservatori Professional amb el Cefire (Centre de Formació i Recursos) d’eixa localitat per a la innovació
educativa.
Entre el 1997 i el 2004, amb nou destí provisional en el Conservatori Professional n. 2 de València, a més de piano, va impartir classe de Llenguatge
musical i d’Acompanyament. Amb colaboració amb altres professors del dit centre, va editar un llibre d’arranjaments per a veu i piano d’obras poètiques renaixentistes i barroques espanyoles (Lope de Vega i d’altres).
En 2004, va obtindre el destí definitiu en el Conservatori Professional "Francesc
Peñarroja" de La Vall d'Uixó, on a més de la seua especialitat
instrumental, impartix classes de Música de Cambra, Acompanyament i Conjunt.
Cap del Departament de Tecla des de 2006 fins
a 2016, va orientar
el seu objectiu prioritari a reduir l’altíssima taxa d’abandonament dels estudis professionals de música en la especialitat de piano amb projectes innovadors que a
dia de hui tenen continuació.
Durant els
anys 2012 y 2013 va participar, amb alumnes de diversos departaments
del conservatori "Francesc Peñarroja", en els Ludi saguntini, i obrí el
currículum musical a la música de l’antiguitat clássica, dins del
programa oficial de "Lluita contra el
fracàs escolar".
En 2017 obtingué el Máster en Interpretació musical i
Investigació performativa, pel ISEACV
(Institut Superior d’Ensenyaments Artístics de la
Comunitat Valenciana), que va culminar amb diversos concerts i enregistraments en València i en Sagunt.
Des de 2018 dirigix a alumnes d’Orquestra i Acompanyament del
conservatori en enregistraments de bandes sonores per a curtmetratges i festivals cinematogràfics amb música original.
És intèrpret i professor dels repertoris per a piano sol, piano i orquestra, i música de cámbra en
audicions, gravaciones, i concerts d’autores dels més diversos estils, fins i tot de música lleugera.
Salvador García Raro
Nascut a Sagunt en 1984, va iniciar la seua trajectòria
musical a l'escola Joaquín Rodrigo de Sagunt. L'any 2002, començà els seus
estudis de grau superior amb Mario Monreal en el Conservatori Superior
d'aquesta mateixa ciutat obtenint el títol amb matrícula d'honor en la
especialitat de piano. Posteriorment, fa un postgrau en Madrid baix la tutela
de Gustavo Díaz Jerez.
És premiat en concursos com Ciutat de Carlet, Ciutat de
Xàtiva, Festival Internacional de Piano en Saintonge (França). Entre les seues
actuacions públiques destaquen les oferides en el centre cultural La
Beneficencia de València, Ateneo, Club Diario Levante, Palacio Marqués de Dos
Aguas i una gira de concerts pels païssos de l'est, a més de nombroses
actuacions per tot el territori nacional.
Les seues mans pianístiques participen en la pel·lícula Escuchando a Gabriel de
José Enrique March, i forma part del duo musical Parnassia. Complementa la seua
formació amb els catedràtics Miguel Ángel Herranz, Fernando Puchol, Eldar
Nebolsin, Guillermo González y Gustavo Díaz Jerez, entre otros.
De la seua faceta docent, destaca el seu treball en el
Conservatorio de Grado Medio del Alto Palancia, Escola de música de Canet D’en
Berenguer i Unión Musical Porteña.
En 2011, trasllada la seua residència a Bèlgica, on
compagina el piano amb el seu treball en consultoria. Tras 8 anys de
trajectòria professional en Brussel·les, decideix tornar a Sagunt, coincidint
la seua tornada amb la pandèmia i el confinament.
A la seua ciutat natal, segueix compaginant el seu treball
com a consultor amb el seu amor per la música.
Omar Vilata i BalaguerNascut en 1982, des dels primers anys de vida visqué
l’art de molt a prop, son pare era un excel·lent pintor impressionista i tant
ell com sa mare tenien una gran afició a la música clàssica, cosa que va fer
descobrir-li els grans compositors ben aviat.
Començà els seus estudis musicales amb Antonio Fontales i
més tard en l’escola de la societat musical Lira Saguntina, on trià el piano
com a instrument. Finalitzà el grau professional en el conservatori de la Vall
d'Uixó amb Premi d’Honor, amb la guia de la professora Renata Casero. Va
obtindre el títol superior en el conservatori superior de València amb només
vint anys, després de rebre els consells de Miguel Ángel Herranz i complementà
la seua formació amb classes magistrals d’Elza Kolodin, Rita Wagner, Ludmil
Anguelov i David Kuijken entre altres.
De 2004 a 2006 realitzà estudis de perfeccionament en
l’Acadèmia Liszt de Budapest, Hongria, de la mà del professor István Gulyás,
becat per la Fundació Bancaixa de Sagunt.
En tornar a casa invertí energies en la docència,
interactuà artísticament amb professionals d’altres disciplines com ara el
cinema, el teatre o el videoart, i guanyà experiència com a intèrpret solista i
de cambra. Estan en el seu repertori els Concerts per a piano i orquesta opus
54 de Schumann, l’opus 103 de Shostakòvitx, 21 i 23 de Mozart, i Fantástico
d’Albéniz, entre altres.
Els últims anys ha esdevingut productor de contingut en
la seua web masquepianistas.com i ha publicat els llibres Autopianografia i
Armonia gravitacional (l’últim en la editorial pròpia Música i consciencia). Es
troba preparant un assaig sobre l’aprenentatge del piano des del seu treball en
les aules, ofereix classes particulars a persones de totes les edats de la
vida, organitza espais d’improvisació participativa anomenats Piano Íntim i es
deixa veure en recitals en els que interactua de manera propera amb el públic.
.JPG)
